专辑简介:传统需要传承,文化需要发扬,民族的需要走向世界,传播就是民族音乐最好的保护方式。瑞鸣音乐将本次录制作品以高品质数字化制作、保存及国际化推广,建立起系统而立体的、兼具宏观与细微的中国音乐地图系列,以向世界提供认识、感受中国音乐独特魅力的索引指南,也为民族留存一份满载着记忆和故事的珍贵语本,提供了解并理解传统中国的音乐系统资料,为后世留下可供无限浏览的民族深刻记录。山西二人台孕育于晋陕地区,形成于内蒙古的二人台,因其演剧形式主要以生、旦两人同台表演而得名。其中,牌子曲作为二人台器乐曲,脱胎于山西晋剧曲牌、“社火”民歌中的秧歌小调和道情戏,又汲取了内蒙民间音乐的丰富内容,和一些陕北民歌的特质,质朴,动人,极具生命力。二人台的地方色彩与生活情趣浓郁,它吸收了社火、秧歌,如高跷、旱船、舞龙灯、耍狮子等民间舞蹈艺术,内容往往关于劳动与爱情,而音乐也源自于内蒙、山西等地的民歌小曲等,曲调鲜活明快,唱、做皆重。其中的器乐曲统称为牌子曲,是蒙汉人民共同创作的音乐形式,糅杂了汉地民歌、戏曲曲牌与宗教音乐与蒙古民歌的器乐演奏形式。二人台牌子曲除作为剧目过场音乐、或配合演员演出动作外,也可作为民间乐曲单独演奏。枚(二人台梆笛)、四胡、扬琴、笙、四块瓦和梆子在内的器乐谐鸣,或可视作与江南丝竹相应的北方丝竹之音,演奏着酣畅喧腾而带有北方劲爽之气的乐音。国产精品日韩无码一本
专辑简介:这张专辑汇集了三部大提琴和钢琴作品。其中第一首是加布里埃尔·福雷的《第一大提琴奏鸣曲》,是这一曲目的基石。它创作于 1917 年,由大提琴家杰拉德·海克金(Gerard Hekking)和钢琴家阿尔弗雷德·科尔托(Alfred Cortot)首演。第二首是戈登·克罗斯(Gordon Crosse)的《波之歌(Wavesongs)》,是一部现代杰作,1983 年为本唱片的大提琴家亚历山大·拜利(Alexander Baillie)而作。这首作品是克罗斯个人最重要的灵感来源之一,其本身也是一首令人印象深刻的作品。第三首曲子转录自莫里斯·拉威尔(Maurice Ravel)的早期作品,极具吸引力。拉威尔的《第一小提琴奏鸣曲》创作于 1897 年 4 月,有时被称为 "后奏鸣曲",是他现存最早的作品之一。作曲家简介:戈登·克罗斯(Gordon Crosse,出生于1937年)是一位英国作曲家,以其对现代音乐的贡献而闻名。他在剑桥大学接受音乐教育,并在1960年代开始了他的作曲生涯。克罗斯的音乐风格深受20世纪的现代主义和序列主义的影响,但他也融合了自己的个人风格和声音。作为一位多产的作曲家,克罗斯创作了丰富多样的音乐作品,包括交响乐、室内乐、声乐作品以及戏剧音乐。他的作品通常具有复杂的和声结构和创新的音色组合,同时注重音乐表达和情感表达。除了作曲,克罗斯还在英国多所音乐学院担任教职,为下一代音乐家和作曲家的培养做出了重要贡献。他的作品曾在世界各地的音乐厅和音乐节上演出,并受到了广泛的认可和赞誉。克罗斯被视为英国现代音乐领域的重要人物之一,他的音乐作品为现代音乐领域注入了新的活力和创新。艺术家简介:亚历山大·贝利(Alexander Baillie)是国际公认的同时代最优秀的大提琴家之一。他 12 岁开始学习大提琴,直接受到已故杰奎琳·杜普雷(Jacqueline du Pré)的启发。之后,他在伦敦皇家音乐学院师从琼·迪克森(Joan Dickson)和安娜·沙特尔沃斯(Anna Shuttleworth),并在维也纳师从安德烈·纳瓦拉(André Navarra)。亚历山大·拜利曾与许多英国交响乐团合作,并经常作为大提琴独奏家参加世界各地的协奏曲、独奏会和音乐节。他与英国交响乐团的合作包括:在安德鲁·利顿(Andrew Litton)的指挥下与伦敦交响乐团合作演奏埃尔加大提琴协奏曲;在 Proms 音乐节上在马雷克·雅诺夫斯基(Marek Janowski)的指挥下与 BBC 交响乐团合作演奏舒曼大提琴协奏曲;在已故亚历山大·吉布森爵士(Sir Alexander Gibson)的指挥下与皇家爱乐乐团合作演奏沃尔顿大提琴协奏曲;在西蒙·拉特爵士(Sir Simon Rattle)的指挥下与伯明翰市交响乐团合作演奏德沃夏克大提琴协奏曲。他还与英国室内乐团合作指挥并演奏了海顿和博凯伊里尼协奏曲。他录制的唱片包括由作曲家指挥的《蒂佩特三重协奏曲(Tippett Triple Concerto)》,以及与本杰明·赞德(Benjamin Zander)和波士顿爱乐乐团合作的《肖斯塔科维奇第一协奏曲》。亚历山大·贝利的布里顿大提琴组曲版本获得了纽约媒体的最高赞誉。他是不来梅雅各布大学的大提琴教授,"Gatherin "音乐节的创始人之一。奈杰尔·扬德尔(Nigel Yandell)在约克大学学习音乐后,获得了牛津大学瓦德汉姆学院的研究生奖学金,在那里他的博士论文主要研究十八世纪和十九世纪早期俄罗斯的键盘音乐。此后,他的兴趣扩展到新的领域,包括音乐出版和历史表演实践等方面。作为《新格罗夫音乐和音乐家词典(the New Grove Dictionary of Music and Musicians)》及相关出版物的撰稿人,扬德尔博士是一位经验丰富的钢琴独奏家、伴奏家和教练,在英国和欧洲广泛演出和讲学。 他曾担任伦敦小交响乐团、宫廷歌剧院和 Pro Corda 的总监,现任斯特拉迪瓦里信托基金总监和威尔士皇家音乐与戏剧学院外聘考官。扬德尔博士在剑桥三联课程中的教学/指导领域主要集中在技术和实践技能(演奏、听觉/音乐性、键盘技能、和声/对位)以及十八世纪晚期/十九世纪早期的历史研究。
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