专辑简介:在《震荡》 (Oscillations)中,才华横溢的以色列裔钢琴家艾纳夫·亚登(Einav Yarden)对比了贝多芬和美籍俄罗斯作曲家伊戈尔·斯特拉文斯基(Igor Stravinsky)的作品。虽然这两位主要人物来自完全不同的音乐时代,但都对钢琴有着同样的热情,并认为钢琴是作曲艺术中不可或缺的工具。对贝多芬来说,钢琴是一种核心乐器,他写了五首钢琴协奏曲、32首奏鸣曲、大量的变奏曲、钢琴小品和个别作品。尽管伊戈尔·斯特拉文斯基的钢琴作品仅限于三部钢琴和乐队作品、1924年的奏鸣曲、一些早期作品、练习曲、不到十几首个人作品和一些双钢琴作品,但钢琴对斯特拉文斯基来说也是关键。斯特拉文斯基说:“我写的每一个音符,都是在这个乐器上试出来的,每一个音程都被单独测试过,被反复听过。”这张唱片收录了贝多芬的奏鸣曲第14号作品和第10号作品,以及这位作曲家的11首钢琴小品,还有斯特拉文斯基的唯一一首独奏曲和他的几首钢琴小品。作曲家简介:伊戈尔·斯特拉文斯基(Igor Stravinsky)1882年6月17日-1971年4月6日,是一位美籍俄国作曲家、指挥家和钢琴家,西方现代派音乐的重要人物,被广泛认为是20世纪最重要和最有影响力的作曲家之一。斯特拉文斯基的作曲生涯因其风格的多样性而引人注目。他首先以三部芭蕾舞剧《火鸟》、《彼得鲁什卡》和《春之祭》获得了国际声誉。最后一部作品改变了后来的作曲家对节奏结构的思考方式,并在很大程度上对斯特拉文斯基作为推动音乐设计界限的革命者的持久声誉有深远影响。第一次大战期间在瑞士居住,1920年起为法国公民,1939年开始定居美国,从事指挥和创作活动。他是现代主义音乐的重要代表之一,其创作大致可分三个时期:俄罗斯风格时期、新古典主义时期、序列主义时期。斯特拉文斯基由于政治上的原因,他长期脱离祖国,生活在国外。这使得他生活经历复杂,创作作品众多,风格多变。其他斯特拉文斯基的重要作品还有舞剧《婚礼》、歌剧《浪子的历程》等。艺术家简介:艾纳夫·亚登(Einav Yarden)先后在以色列音乐学院、霍普金斯大学皮博迪学院、在汉诺威音乐、戏剧和媒体大学获得了音乐硕士和研究生表演文凭。作为一名充满激情的室内乐音乐家,她致力于与其他音乐家合作,并热情地将独特的曲目纳入她的表演中。作为独奏家和室内乐音乐家,亚登曾在柏林音乐厅、纽约的林肯中心等著名音乐厅演出,并曾与以色列爱乐乐团、明尼苏达交响乐团等一众出色的乐团合作。她2016年发行的海顿奏鸣曲专辑获得了德国唱片评论家季度奖(Preis der Deutsche Schallplattenkritik),被选为德国杰出的《钢琴新闻》杂志的月度专辑,并在国际上获得许多热情的媒体报道。tvbexxxxx
专辑简介:这张唱片由二胡演奏家、金钟奖&文华奖双金奖得主陆轶文与国家大剧院管弦乐团桥四重奏联袂演绎,采用“二胡+弦乐四重奏”的器乐组合形式,对中西方经典名曲进行了全新表达。此次发行的新专辑《陆轶文:爱的致意》完美交织与融合了东西方色彩,“关于唱片整体的选曲,首先是根据今年在国家大剧院和国家大剧院管弦乐团桥四重奏的演出曲目来的。”陆轶文说到,“这些选曲力图雅俗共赏,同时曲风偏向轻松愉悦,例如张懿改编的爵士乐风格的《茉莉花》。《阳光照耀着塔什库尔干》则是我自幼就练习的作品,我对这部作品也有很深的感情。由于是和弦乐四重奏合作,我也同时选择了一些西方的作品。”在这张专辑中,二胡与弦乐四重奏共同描绘了中西方音乐的绚丽画卷,你可从《茉莉花》《阳光照耀着塔什库尔干》等中国作品中感受东方古国的江南意蕴与西域风情,亦可从《一步之遥》《流浪者之歌》等西方作品中探索古典音乐的华丽世界。艺术家简介:陆轶文,二胡演奏家,上海音乐学院青年二胡教师,中国音乐家协会民族弓弦乐学会理事,中国民族管弦乐协会胡琴专业委员会理事,中国音乐最高奖——金钟奖与文华奖的双金奖获得者。陆轶文自幼随王向阳老师启蒙习琴,后考入上海音乐学院附小直至“上音”硕士毕业,先后师从刘捷、陈春园教授以及二胡大师闵惠芬。作为二胡艺术领域极具演奏实力的领军人物之一,陆轶文先后获得各类重大比赛奖项及荣誉称号:2012年荣获“上海之春”国际二胡邀请赛金奖、《第四二胡狂想曲》最佳演奏奖;第四届“文华奖”二胡青年组最高演奏奖;首届“竹堑杯”国际二胡大赛第一名;2013年获得首届“黄海怀二胡奖”金奖;2014年荣获CCTV“中国新十大二胡演奏家”称号;2015年获得第十届“金钟奖”二胡比赛金奖;2018年被评为“2016-2017中国民族音乐年度新人”;2019年入选“上海青年文艺家”计划;2019年荣获“国家艺术基金青年艺术创作人才项目——舞台艺术表演”的资助,成功举办《中国旋律——二胡与交响乐的对话》个人专场音乐会;2020年成功举办十余场《亦闻·亦乐》二胡独奏音乐会中国巡演,深受业界好评。2021年以来,先后完成了谭盾的二胡协奏曲《火祭—战争与和平》、赵麟的交响音诗《千里江山》、陈其钢的二胡协奏曲《悲喜同源》等作品的世界首演。她是首位与纽约爱乐乐团演绎大型协奏曲的中国民乐演奏家,她与明尼苏达交响乐团的演奏视频在Instagram和抖音上收获数以百万计的点赞、评论和转发——打破了乐团社交媒体的点击记录。近年来,陆轶文以独奏家身份活跃于国内外音乐舞台,曾合作过的乐团有纽约爱乐乐团、明尼苏达交响乐团、比利时列日皇家爱乐乐团、香港管弦乐团、中国爱乐乐团、上海交响乐团、广州交响乐团、杭州爱乐乐团、深圳交响乐团、上海爱乐乐团、青岛交响乐团、贵阳交响乐团、香港中乐团、新加坡华乐团、台北市立国乐团、苏州民族管弦乐团、上海民族乐团、江苏民族乐团等。她的演出足迹遍布美洲、欧洲、非洲、亚洲等多个国家和地区,远至南极洲,获得各界高度赞誉和好评。自2018年起,受邀担任世界顶级琴弦品牌Thomastik-Infeld以及世界顶级琴盒品牌Bam的全球二胡产品形象代言人。第一小提琴 陈述:国家大剧院管弦乐团副首席、桥四重奏第一小提琴,北京市二级演奏员。2002 年赴奥地利留学,先后就读于舒伯特音乐学院 (Schubert Konservatorium) 及莫扎特音乐大学 (University Mozarteum Salzburg),受教于小提琴家伊娃娜·斯拉德基 (Ivana Sladky) 女士及小提琴演奏家、莫扎特音乐学院现代音乐系创建人马丁·穆莫特教授(Prof. Martin Mumelter)。2010 年加入国家大剧院管弦乐团,与洛林·马泽尔、郑明勋、祖宾·梅塔等大师合作,并随团出访亚洲、欧洲、美洲及澳洲。第二小提琴 杨瑞:国家大剧院管弦乐团第二小提琴副首席、桥四重奏第二小提琴。毕业于中央音乐学院,在校期间连续获得国家奖学金、中国香港吴凤洲奖学金。多次应邀担任各类音乐节独奏及重奏演出工作。杨瑞曾随团出访亚洲、欧洲、美洲及澳洲等多地进行巡演,与众多大师合作。在舞台演奏的同时,她也积累了多年的丰富教学经验。2020 年至今,她曾多次获得优秀指导教师称号,如:英国皇家国际艺术比赛、奥林匹克音乐展演、普罗科菲耶夫国际比赛及俄罗斯留声机国际音乐大赛。中提琴 郝学嘉:国家大剧院管弦乐团中提琴首席、桥四重奏中提琴,北京市一级演奏员。2000 年考入四川音乐学院,师从刘盾教授。毕业后获德意志学术交流奖学金,赴德国卡尔斯鲁厄音乐学院学习,师从南方广播交响乐团中提琴首席 Johannes Luethy 教授,留学期间多次受到 Tabea Zimmerman、Wolfram Christ、Barbara Westphal 等大师的指点,曾获德国高校重奏比赛第一名、德国巴登州中提琴独奏比赛第二名,顺利取得硕士学位后又以满分成绩考取中提琴独奏家学位,随后考入德国享有盛名的慕尼黑巴伐利亚国立歌剧院。回国后加入国家大剧院管弦乐团。大提琴 张晟:国家大剧院管弦乐团大提琴副首席、桥四重奏大提琴,蜂鸟音乐比赛评委。张晟曾担任美国圣特科鲁兹交响乐团大提琴副首席及四重奏组 Seasons 成员。2011年获得全美 Protege 国际比赛第二名。张晟被全美唯一获得过柴科夫斯基大赛金奖和纽伦堡国际大赛金奖的大提琴家 Nathanial Rosen 誉为 “期待在世界舞台绽放的大提琴家”, 并同时被美国著名乐评 (Peninsula Review) 称赞“在聚光灯下的表现令人赞叹”。张晟于 2021 年获得上海白玉兰国际音乐节弦乐比赛全国总决赛优秀指导教师奖。
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