专辑简介: 专辑展示的作品为贝多芬的《G大调第四钢琴协奏曲》(Op.58) 和《D大调钢琴协奏曲》(op.61a),后者是作曲家自己改编的小提琴协奏曲。由意大利著名钢琴家杰卢卡·路易西 (Gianluca Luisi) 、小提琴家米纳西 (Riccardo Minasi) 和谐振乐团 (Resonanz Ensemble) 共同呈现了这两个古典音乐历史中的里程碑作品。根据对维也纳音乐协会档案和贝多芬的手写笔记的深入研究,演奏者们提出了他们对《G大调第四钢琴协奏曲》钢琴部分的不同理解,从而使这张专辑的作品更加精湛以及多样化。艺术家简介:杰卢卡·路易西 (Gianluca Luisi) ,意大利著名钢琴家,意大利欧西莫国际钢琴比赛暨艺术节艺术总监,柴可夫斯基青年钢琴比赛评审团成员。德国萨尔布吕肯报称:“路易西的表演是‘完美艺术’与‘深刻音乐性’的完美平衡。”纽约演唱会评论 (卡内基音乐厅):“路易西的钢琴演奏令人惊叹。他是一个非常富有想象力的艺术家……一个优秀的钢琴家值得世界认可。”德国沃尔夫斯堡综合报:“这位年轻的艺术家不仅拥有优秀的技能,而且也是一个非凡的、优秀的音乐家。”杰卢卡·路易西毕业于意大利佩萨若音乐学院,曾在伊莫拉国际钢琴学院学习,并在那不勒斯和巴黎跟随钢琴大师阿尔多·奇科里尼学习。他曾在多个比赛中获奖,包括TIM贝利尼国际比赛、仁达诺奖、科森纳提柯比赛、苏尔莫纳国际比赛等。特别是2001年,他在第四届萨尔布吕肯-德国维尔茨堡国际巴赫比赛中获第一名,在来自26个国家的钢琴家中,杰卢卡·路易西被评论家誉为新一位权威诠释巴赫作品的钢琴家。杰卢卡·路易西的表演艺术和演奏技巧都一度被权威媒体赞叹。他的音乐会曲目同样也是丰富多彩,特别是巴赫平均律全集,他曾背谱演奏过多次,在德国波茨坦和柏林的“巴赫纪念周”上受到国际评论家的高度称赞。小提琴家米纳西 (Riccardo Minasi) 1978年出生于意大利,先前米纳西所录制的拜伯 (Biber) 的小提琴奏鸣曲,曾获得2009年法国戛纳的Midem唱片展的肯定。他亦擅长指挥,并录制了向罗马时代的历史人物阿格里皮娜 (Agrippina) 致敬的声乐专辑。曾指挥过数个当今重要的古乐团:国家协奏团 (Le Concert des Nations)、拜占庭学院古乐团 (Accademia Bizantina)、意大利协奏团 (Concerto Italiano) 、和谐花园古乐团 (Il Giardino Armonico) 与西班牙之歌古乐团 (Al Ayre Español)。乐团简介:谐振乐团 (Resonanz Ensemble) 是一个德国当代弦乐乐团,以其独特的热情和艺术品质而闻名,是世界领先的室内乐团之一。音乐家们架起了传统与现代之间的桥梁。他们在与当代作品的对话中生动地诠释了古老的杰作,往往会产生不同寻常和令人惊讶的见解。弦乐合奏团以民主的方式组织,没有固定的指挥。然而,有很多著名的合作艺术家作为常驻艺术家与乐团密切合作。2010年至2013年,大提琴家Jean-Guihen Queyras担任乐团驻场艺术家;2013年9月, Tabea Zimmermann接替了他的位置。在2016-2017,阿根廷指挥家和作曲家Emilio Pomarico上任。各大音乐厅和各种演出将音乐家们带到世界各地,引起了观众的极大热情。乐团的其他合作伙伴不仅包括作曲家、独奏家和指挥家,还包括媒体艺术家、导演、表演和视觉艺术家。欧美群p杂交俱乐部
*请使用支持5.1声道音源的设备播放通常,在音乐创作中值得信赖的良好关系存在于表演艺术家之间,但是在Yuki Arimasa和Mick Sawaguchi之间建立了良好的,值得信赖的艺术家和录音工程师之间的关系。当观众听之前的《Dimensions》和新发布的《IN THE SPIRIT OF BLUES》时,能强烈感受到了这一点。 在整张专辑中,Yuki的声音被Mick完全且精妙地捕捉到了。不仅仅是声音,他似乎还在微观地凝视着空气,甚至是他自身内部的精神图像。如果无法准确地理解对方如何行动,这样的关系是不会发生的。他们也许通过过去的独奏和三重奏录音建立了这种联系。 例如在第一首“Solitary Morning Rain”中,生动轻快地敲击琴键,好像观众能更靠近舞台上的钢琴。在第二首“Be-Dookie”中,Yuki的动态演出在清晰的第二轨道上并未获得如此多的贴近生活的感觉。 Yuki对于蓝调和福音的低调和沉重的暗黑精神偶尔会流露出忧郁的表达,他的感觉也混杂了日本人的独特风格。在这种复杂的激情下,Mick凭借他长期的经验和各种技术诀窍捕捉到了这部作品的美丽。立体环绕录音的卓越之处能够通过日本蓝调精神“AUn”来表达。 艺术家简介 Yuki Arimasa 1961年出生于东京,自3岁起便开始学习钢琴。12岁时听到了爵士乐钢琴家奥斯卡·彼得森的演奏,被爵士乐所吸引并开始自学爵士钢琴。1983年从日本玉川大学英美文学专业毕业后赴美留学,在伯克利音乐学院学习爵士乐钢琴演奏及作曲。在这期间,他还获得了汉克·琼斯奖、杜克·艾灵顿作曲奖。1986年毕业后,他在伯克利音乐学院担任助教授一职达8年之久。同年,他创作了第一张领奏专辑《The Bitter Life of Scarecrow》,以此为契机,他得到了与欧美众多艺术家、爵士乐组合一同合作的机会。他以爵士钢琴家、编曲家或是作曲家的身份继续进行着专辑制作和爵士乐演奏。《波士顿先驱报》曾这样评论他:“Yuki Arimasa是一位细致入微的伴奏者,同时也是一位情感丰富、极具想象力的独奏家”。《波士顿环球报》则称“听众为Yuki Arimasa的编曲报以最热烈的掌声”。1996年,在留美15年后他回到了日本。此后,他与鼓手原大力和贝斯手佐藤ハチ恭彦合作,组成了“Yuki Arimasa三重奏”并发行了领奏专辑《Tell Me Where The Music Is》。还作为音乐制作人或编曲家参与日本众多爵士音乐家的专辑制作。2000年起,他开始担任日本洗足音乐学园大学的教授,讲授视唱练耳,努力培养后辈。2011年初,他在UNAMAS-JAZZ发行了第一张独奏钢琴专辑《FOREST》。此外,自2012年起,他与原朋直开始进行二重奏的合作,并推出原创作品集《Vol. One》和《The Wine and Roses》。2016年,他在UNAMAS发行了自己的首张音乐厅钢琴独奏录音专辑《Dimensions》。这张充满透明感的专辑给人焕然一新的感觉,广受好评。
更多>>